“初心共染：宿利群、林春岩艺术文献展”于近日在北京宋庄美术馆举办了其同名新书分享会暨闭幕仪式。

本次展览展出了超过150件（组）的油画、彩墨、水墨、装置艺术品及文献手稿。这些展品记录了两位艺术家长达半个世纪的友谊，以及他们从1980年代“新潮美术”运动中的成长轨迹。此次以文献回顾初心、以作品对话时代的艺术展览吸引了众多艺术界专家学者和艺术爱好者，共同追溯了这段跨越半个世纪的“初心共染”历程。

清华大学文科资深教授杜大恺在会上指出，宿利群和林春岩自幼因艺术结缘，并在长久的时间里始终以艺术维系着彼此的深厚情谊。他认为，艺术与思想是维系长久友谊的最具吸引力的媒介之一。虽然宿利群在中国成长并接受艺术教育，而林春岩则旅居澳大利亚多年，地理上的距离并未影响两人在艺术创作状态和理念上的高度契合。

策展人杜曦云表示，此次闭幕式以“有始有终”的姿态为展览画上了圆满的句号。展览一层通过双线交织的方式，梳理了两位艺术家自上世纪70年代以来的手稿、旧照片以及各阶段的代表性作品。展览二层则独立展示了他们近两三年创作的大尺寸新作。杜曦云认为，两位艺术家已从昔日青涩的“艺术发小”成长为技艺精湛的艺术家，并且依然保持着旺盛的生命力和饱满的艺术张力。尽管他们的人生经历和艺术偏好有所不同，但对艺术的热爱初心始终未变。

宿利群和林春岩的艺术道路始于师从良师，并相伴前行。宿利群曾师从祝大年、吴冠中、袁运甫、杜大恺等名家，并参与了中国保利博物馆、国家图书馆等大型公共空间的艺术设计。林春岩则从圆明园的露天画展起步，随后前往澳大利亚西悉尼大学深造，并以跨文化的视角融合了东西方艺术理念。这两条截然不同却又相互辉映的艺术之路，在宋庄美术馆一层“回归初心”的文献展示和二层“尽显风华”的作品呈现中得到了立体化的展现。

本次展览通过俯视展桌的阅读式观展体验、陶瓷装置《径》所象征的螺旋意象，以及“一温初心，二见风华”的双层叙事结构，引导观众在低头与抬头之间，深入理解艺术如何成为他们半个世纪以来不变的热爱。